Mempertahankan Underrated Scott Derrickson 'Hellraiser: Inferno' di Hari Peringatan

Mempertahankan Underrated Scott Derrickson 'Hellraiser: Inferno' di Hari Peringatan

BERDARAH MENJIJIKKAN - Pada peringatan debut sutradara Agen Sakong Scott Derrickson, Hellraiser: Inferno, kami mempertahankan gaya, ketakutan, dan ambisi sekuel yang diabaikan.

"Kamu adalah rajamu sendiri, dan ini adalah Neraka yang telah kamu buat untuk dirimu sendiri."

Film-film Hellraiser telah mengumpulkan pengikut yang setia selama bertahun-tahun, tetapi serial ini tidak pernah menembus arus utama dengan cara yang sama seperti yang dilakukan Jumat, 13, Halloween, atau A Nightmare on Elm Street. Gambar-gambar Hellraiser yang paling awal menetapkan fondasi yang sangat mengganggu bagi alam semesta, tetapi sejak tahun 2000 seri ini diberi lonceng kematian sekuel-sekuelnya menuju ke pasar video langsung. Hellraiser V: Inferno adalah yang pertama dari sekuel ini dan sebagai akibatnya, banyak audiens yang berasumsi bahwa kualitasnya sangat besar. Namun yang mengejutkan, Hellraiser: Inferno sebenarnya merupakan puncak dari seri ini dan dengan mudah merupakan yang terkuat dari upaya direct-to-video. Yang lebih menarik dari Inferno adalah bahwa ia memamerkan bakat Scott Derrickson, mempratinjau jenis pembuat film horor seperti apa yang ia lakukan di tahun-tahun berikutnya dan mengisyaratkan kemampuannya untuk tarif blockbuster besar seperti Doctor Strange. Dengan Hellraiser: Inferno sekarang hampir dua puluh tahun, saatnya sekuel yang disalahpahami diberi kesempatan kedua.

Hellraiser V: Inferno adalah entri yang mengesankan dalam seri karena bagaimana itu adalah poros drastis dari film-film sebelumnya (Hellraiser IV tidak hanya diatur di masa depan dan di luar angkasa, tetapi juga terjadi jauh di masa lalu), tetapi juga terjadi jauh di masa lalu), tetapi juga menceritakan kisah noir-ish yang jauh lebih intim tentang godaan seorang detektif bengkok dan perburuannya untuk pembunuh berantai yang mirip Cenobite, The Engineer. Itu bahkan datang lengkap dengan sulih suara mendidih dari detektif yang terkepung. Insinyur memiliki tampilan yang bagus untuknya dan menebus kurangnya Pinhead dalam gambar. Cukup lucu, sementara Inferno adalah film yang layak, banyak orang mengatakan bahwa pencegah terbesarnya adalah bahwa itu adalah gambar Hellraiser, daripada menjadi miliknya sendiri dan menghilangkan hubungannya dengan seri.

Ketika tiba saatnya untuk sekuel Hellraiser baru, Weinstein menerjunkan sejumlah pitch, yang banyak di antaranya dianggap terlalu mahal untuk dihijau. The Weinsteins menemukan naskah Scott Derrickson dan Paul Harris Boardman dan cukup terkesan dengan itu sehingga mereka memberi Derrickson $ 10.000 untuk mengarahkan satu adegan darinya sebagai bukti konsep untuk film tersebut. Derrickson melakukan semua yang terjadi dengan horor Cenobite visceral yang dilebih-lebihkan dan diberikan persetujuan untuk melanjutkan fitur tersebut. Rumor (dari Doug Bradley, tidak kurang) bahwa Inferno awalnya tidak dimulai sebagai sekuel Hellraiser dapat diperdebatkan, karena Derrickson telah menyatakan bahwa ia menulis spesifikasi Hellraiser ini sambil menunggu proyek lain untuk bergerak maju. Yang sedang berkata, Hellraiser: Inferno merasa seperti film lain yang diberi facelift. Misalnya, Pinhead hampir tidak ada di dalamnya dan terasa seperti renungan dan sesuatu yang tidak tertarik pada Derrickson. Ia lebih merupakan penengah dan hakim, bukan antagonis langsung. Inferno mengurangi kehadirannya ketika sekuel-sekuel lainnya pergi ke arah yang berlawanan, sering kali karena kesalahan. Pinhead bahkan tidak muncul hingga lebih dari satu jam lima belas menit dalam film berdurasi 100 menit. Itu adalah poros yang bagus, tapi tidak semua yang disukai semua penggemar.

Film ini rupanya memiliki anggaran yang sangat kecil sekitar $ 2 juta dan anggota produksi seperti Gary J. Tunnicliffe bahkan membayar pembayaran sebelumnya sehingga stafnya masih dapat dibayar, setelah ia mengetahui bahwa anggaran untuk efek khusus hanya $ 50.000. Jelas bahwa banyak orang tidak menganggap serius film ini dan bahkan Clive Baker berbicara negatif tentang sekuel langsung-ke-video, mengatakan, "... semua sekuel langsung-ke-video ini memiliki masalah anggaran besar dan harus terburu-buru produksi , kadang-kadang secepat dua minggu untuk menyelesaikan, jadi tidak mengherankan begitu banyak dari mereka yang setengah matang, misfires berulang-ulang. suara seperti itu. Film ini terlihat hebat dan menampilkan beberapa komposisi bidikan yang menakjubkan dan pengaturan kamera yang kreatif.

Hellraiser: Detektif Inferno Joseph Thorne (Craig Sheffer) hampir korup dalam segala hal yang mungkin. Setelah melakukan perselingkuhan yang keji, ia sebenarnya berpendapat bahwa meninggalkan istrinya akan sangat menghancurkannya sehingga menjaga rahasia perselingkuhannya sebenarnya baik untuknya. Dia pria yang cerdas, tetapi dia merasionalisasi tindakan jahatnya dan berpendapat bahwa dia berasal dari "waktu yang berbeda" di mana perilaku ini dibenarkan. Sangat penting bahwa Thorne cukup pintar untuk mengetahui bahwa apa yang dia lakukan salah dan bahwa dia bukan hanya orang bodoh yang bahagia. Karakternya secara mengejutkan dilapisi film seperti ini dan Sheffer membantu membuatnya bekerja. Dalam film Hellraiser, tidak ada salahnya bahwa Thorne memiliki keahlian untuk teka-teki dan sering membuat selain tentang teka-teki silang, palindrom, catur, dan bentuk-bentuk stimulasi mental lainnya, menjadikannya semacam subjek uji sempurna untuk semua ini, sedangkan pengguna perangkat Konfigurasi Ratapan lainnya sepertinya bisa mengatasinya tanpa penjelasan.

Thorne menemukan dirinya dalam air panas ketika perilakunya yang ceroboh nampaknya menyusulnya. Dia adalah pelacur yang bersama dengan malam sebelumnya muncul secara brutal dibunuh di kamar hotel mereka dan dia tidak ingat apa yang terjadi. Thorne akhirnya ditempatkan di jalur Insinyur, pembunuh berantai yang mengerikan yang mungkin bertanggung jawab atas pembunuhan yang ia tangkap dan juga banyak lainnya. Ketika Thorne masuk lebih dalam, semua orang mulai berpikir bahwa dia sebenarnya adalah Insinyur dan bahwa Thorne telah kehilangan akal, karena dia berjuang untuk membuktikan sebaliknya.

Tindakan terakhir film ini melakukan putaran besar yang tidak terlalu dibutuhkan, tetapi berjalan jauh. Jelas, banyak dari apa yang menurut Thorne nyata adalah sebenarnya adalah bentuk rumit dari penyiksaan psikologis yang dilakukan oleh Pinhead. Sangat teliti sehingga bocah lelaki yang diculik dalam kesulitan dan Insinyur tersirat menjadi dua bagian dari Joseph, keduanya tidak bersalah dan kecenderungan jahatnya. Penyiksaan tubuh Insinyur dimaksudkan untuk menandakan bagaimana sisi gelap Thorne telah menghancurkan kebaikan yang berada di dalam dirinya. Sementara film ini diputar seperti permainan kucing dan tikus melawan pembunuh berantai yang gila-gilaan, itu sebenarnya jauh lebih merupakan studi internal dan metafora untuk dualitas manusia dan sifat kejahatan. Ini semua adalah gagasan yang sangat kuat, terutama sebagai tanggapan terhadap Hellraiser, tetapi mudah untuk melihat bagaimana ini terlalu otak bagi sebagian orang.

Selain itu, kesimpulan besarnya adalah bahwa semua yang ada di sini pada dasarnya adalah semua kesalahan Joseph dan bahwa "perbuatan dagingnya telah membunuh rohnya." melihat kekalahan dan menyerah pada Pinhead. Bahkan jika dia mungkin untuk sementara melihat ini sebagai kemenangan, dia sebenarnya, terperangkap di Neraka dalam lingkaran yang tak berujung. Ini hampir seperti akhir dari The Twilight Zone (atau pandangan yang lebih gelap tentang Tangga Yakub), terutama dengan penutup suara yang diakhiri.

Agen Bandar Q

Craig Sheffer dengan serius membunuhnya sebagai Detektif Joseph Thorne dan meskipun dia brengsek, film ini masih membuat Anda cukup peduli padanya. Dia memberikan kinerja yang semakin tidak tertekuk seiring film berjalan dan itu memuaskan untuk melihat dia mendapatkan cuaca turun dan dikalahkan oleh semua ini. Fakta bahwa Thorne memiliki istri dan anak perempuan yang mencintainya juga sangat berpengaruh di sini. Dia tidak terisolasi dan orang lain bergantung padanya sedemikian rupa sehingga kematiannya benar-benar akan menyakiti mereka. Pada catatan itu, semua karakter di sini sebenarnya adalah orang-orang tempat Anda berinvestasi dan memiliki kedalaman pada mereka, yang mengatakan banyak untuk sekuel Hellraiser. Berusaha keras untuk membuatmu peduli, tetapi itu berhasil.

Film-film Hellraiser sering dikutip karena tingkat kekerasan dan karakternya yang ekstrem dan hampir menggelikan dan Inferno tidak mengecewakan dalam hal itu. Eksposur pertama terhadap kekerasan dalam film ini berat, mengerikan, dan tidak menahan diri. Sepasang Cenobita yang secara sensual membelai dada Thorne, baik di atas maupun di bawah kulitnya, adalah representasi sempurna yang mengganggu dari mantra "sakit adalah kesenangan" Cenobite. Ada pemenggalan yang mengejutkan yang terjadi dalam adegan kilas balik yang juga cukup intens dan terasa seperti sesuatu yang lebih dari Se7en daripada film Hellraiser, terutama dengan bagaimana bagian-bagian tubuh yang terpotong dikemas kembali sebagai "hadiah." jari seorang anak muda hingga Thorne mampu menangkap dan menghentikannya sebelum anak itu kehabisan jari. Ini hal yang sangat mengganggu. Bahkan ada banyak sekuens mimpi seperti trippy David Lynch dan kedatangan pertama Cenobites benar-benar efektif. Derrickson membuat mereka tampak serentak menakutkan, tetapi juga ramping dan menyenangkan dengan cara yang terhubung dengan Thorne — ini adalah cara yang sangat mengerikan untuk memperkenalkan sisi gelap dunia ini. Sepotong "tempat tidur darah" juga sangat menyeramkan.

Visual yang mengganggu ini menonjol, tetapi Inferno juga mengandung desain penyiksaan yang benar-benar mimpi buruk dan grafis yang membuat bahkan adegan di mana Anda tidak melihat apa yang terjadi pada perut Anda. Kadang-kadang film hampir terasa seperti sekuel Saw (atau episode Dexter) dan itu semacam membawa estetika sebelum bahkan di luar sana (itu sebenarnya sedikit mengejutkan bahwa Derrickson tidak didekati untuk mengarahkan film Saw, atau mungkin dia hanya tidak tertarik setelah meliput wilayah serupa di sini dan di Sinister).

Gore di Hellraiser: Inferno sangat intens, konyol, dan sulit dipercaya (bahkan untuk standar Hellraiser), tetapi Derrickson memiliki alasan yang sangat disengaja untuk ini. Dalam buku teori film, Through A Screen Darkly, Derrickson memberikan beberapa wawasan tentang pembunuhan Inferno atas:

“Saya pikir cerita itu sendiri harus menentukan pada level apa seorang pembuat film harus pergi ... dalam penggambaran kejahatan dan penggambaran materi grafis. Ketika saya membuat Hellraiser: Inferno, saya melangkah lebih jauh dalam film itu seperti yang pernah saya lakukan sebagai pembuat film dalam hal sifat grafis. Ini film yang sangat aneh. Saya tidak suka hal-hal semacam itu, kekerasan grafis, secara pribadi. Tetapi saya membuat film tentang Neraka. Salah satu ambisi saya [dengan] film itu adalah untuk membuat penggambaran Neraka yang memiliki makna pribadi bagi saya. ”

Derrickson melanjutkan untuk menjelaskan bahwa gambar pola dasar lama yang terkait dengan api seperti neraka dan iblis, tidak lagi menakutkan atau relevan. Mereka hampir memparodikan pada titik ini, itulah sebabnya ia bekerja sangat keras untuk menghadirkan gambar neraka yang benar-benar menakutkan, dan itu adalah pengabdian kepada keahliannya yang juga benar-benar hadir dalam Eksorsisme Emily Rose dan Sinister. Pada saat yang sama, Inferno juga benar-benar masuk ke dasar moral Surga dan Neraka, yang sering diabaikan oleh film-film Hellraiser yang mendukung penggambaran gothic mereka tentang Leviathan Hell.

Derrickson juga anehnya mengundang banyak koneksi Lynch dalam film tersebut, dengan banyak anggukan pada Lost Highway; Thorne bahkan harus berbicara dengan seorang Koboi untuk mendapatkan panduan, seperti di Mulholland Dr. (yang kemudian berubah menjadi urutan pertarungan kung-fu koboi koboi yang aneh). Ada beberapa ketakutan kreatif yang layak di sepanjang film ketika Thorne menjadi semakin tidak menentu dan menunjukkan kondisi mentalnya yang menurun. Misalnya, pria berwajah memanjang yang tertawa seperti anak kecil adalah contoh menakutkan Thorne yang tidak jelas apakah dia kehilangan akal sehat atau menyelinap ke dalam perut Neraka. Pada tahap akhir dari siksaannya, dia dipaksa untuk bertarung melawan versi setan teman-teman dan keluarganya, baik itu putranya, atau orang tuanya, dan dia melalui tantangan nyata. Thorne harus menghadapi iblis pribadinya dan sistem pendukungnya sebelum menyelesaikan semua ini.

DNA Derrickson adalah seluruh konstruksi ketakutan ini dan ada prekursor yang jelas untuk film-filmnya nanti. Rekaman video dengan insinyur di atasnya benar-benar menakutkan (efek lidah yang merokok sangat menyeramkan dan unik), tetapi kaset videocassette dan filter menambahkan lebih banyak lapisan padanya. Ini adalah gaya presentasi pribadi yang nantinya akan dia ulas untuk efek yang lebih besar di Sinister, tetapi Anda dapat melihat awal dari ketertarikan itu di sini. Thorne bahkan memiliki daya tarik khusus dengan sihir close-up yang membantu membumikan dirinya di saat yang bahkan bisa dilihat sebagai pendahulu untuk apa yang akan terjadi dengan Doctor Strange. Inferno menggunakan sekuens horor trippy, kaleidoskop-esque lain yang bahkan lebih mengingatkan pada pekerjaan yang ia lakukan kemudian dalam film Marvel. Sangat menyenangkan melihat eksperimen Derrickson dengan semua alat dan minat ini yang kemudian ia gabungkan ke dalam properti yang jauh lebih besar.

Hellraiser: Inferno mungkin tidak memiliki banyak reputasi hampir 20 tahun kemudian dan saya tidak akan menahan harapan untuk sekuel warisan untuk gambar ini terjadi. Namun, film ini masih memiliki kedalaman dan lapisan yang lebih banyak untuk dianalisis sekarang daripada ketika awalnya dirilis berkat lintasan karir Scott Derrickson. Inferno masih merupakan outlier tangguh dalam kanon Hellraiser yang untungnya tampak sedikit lebih sayang daripada sekuel lainnya dalam seri (tetapi tidak sejauh ini). Hellraiser: Inferno tidak merevolusi genre, atau bahkan waralaba, tetapi masih merupakan film horor schlocky yang menyenangkan yang dapat bertahan hingga dua dekade kemudian.